МАСТЕРСКАЯ КИНОАКТЕРА»

Уже завтра
📅 17 февраля, начало эксклюзивного курса 🎭«МАСТЕРСКАЯ КИНОАКТЕРА» 🎭

📝Расписание занятий:
Суббота:18:00-21:00 (МСК)
Воскресенье: 14:00-17:00

👉Вы можете еще успеть записаться на курс http://akter.mitta.ru/?utm_source=livejournal&utm_medium=cpc&utm_campaign=rejissura&utm_term=producer&utm_content=kursi_rejissera
Продолжительность - 2 месяца

🎬За два месяца Вы научитесь сниматься в кино на уровне профессиональных театральных актеров.
После прохождения курса «Мастерская киноактера» вы научитесь:
✔Как говорить на одном языке со съемочной группой
✔Как правильно произносить текст на камеру с учетом жанра и специфики условий съемки без лишних дублей
✔ Как психологически настроить себя перед съемкой и максимально использовать свои качества
✔ Как двигаться по точкам в кадре, облегчив работу оператора и осветителя
✔ Как работать на крупных, средних и общих планах
✔Как избегать ошибок при съемках, чтобы они не превратились в «киноляпы», а монтажеры вас не проклинали
✔Как работать при использовании профессионального света
✔Как узнать свои лучшие стороны (в самом прямом смысле) и выгоднее себя показывать при разном освещении и разных задачах
✔Как успешно проходить кастинги и кинопробы и производить нужное впечатление на кастинг-директоров.
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

"Острые козырьки" / Peaky Blinders (2013-...)



"Острые козырьки" / Peaky Blinders (2013-...)

Довольно много встречается криминальных драм, которые имеют захватывающий сюжет. Конечно, стоит вспомнить "Крестного отца", который изначально не был сериалом, но в принципе таковым стал так как, три серии, это три серии.

Что привлекает зрителей в "Крестном отце"? Думаю, что в первую очередь, человечность в бесчеловечном мире преступности. Фильм скорее сага о семье, вот у которой вот такой вот бизнес.

В противоположности наверное, стоит назвать "Клан Сопрано", прекрасный сериал. Но, что интересно, вот из-за эдакой своеобразной человечности, то и дело проскакивает мерзкая бандитская сущность героя.

Можно вспомнить "Королеву Юга", где главная героиня попав в самые низы бандитского мира, постепенно выбирается наверх.

Но, вот второго крестного отца я не ожидал увидеть. Такого с ароматом и калоритом. Но тут подвернулись "Пики Блойдерс". Вы думаете, что я не правильно транслитерировал Peaky Blinders, или не знаю как читаются английские слова? Вот не угадали. Вы просто послушаете без перевода с каким акцентом в фильме разговаривают герои. Да, и это тоже создает ощущение места и времени, если вы конечно смотрите фильмы с субтитрами, а не в переводном озвучании. Я вот редко так делаю, но иногда приходится, так как Катерина, вот так вот любит. И несколько серий я увидел именно без переводного озвучания.

И, да, "Острые козырьки", это своеобразный "Крестный отец", но только показывающий ОПГ в процессе становления и развития. От локального удержания ближайших улиц и драк, до покупки заводов, причалов и пароходов.

Весьма интересна в смысле развития игра главного героя. Его лицо не позволяет прочесть ни собеседникам эмоции, ни зрителям. Лицо одинаково, спокойный и ровный взгляд. Хоть пистолет у головы, хоть скандал вокруг. Что происходит внутри у него мы можем только догадываться по его словам и действиям. Но, вот почему-то не возникает мысли о том, что актер не умеет играть и поэтому всегда пластиковый.

Постепенное вылезание из грязи рабочих районов не позволяет героям вылезти из грязи. И не только потому, что бизнес именно там. Но и потому, что хоть сколько ты заработай, для английского аристократа, ты все равно будешь человеком второго сорта. И вообще человеком ли? Кстати подлость джентльменов в фильме изображена как хуже чем подлость бандюганов.

Красиво противопоставление честных бандитов и коммунистов или профсоюзных деятелей. Конечно же коммунисты или идиоты верящие в утопию, даже подчеркнуто сказано "на скачках наши лошади иногда выигрывают, в отличие от вас", или просто подлецы, которые делают все во вред, в том числе и связываются в врагами английской короны.

Резанула по глазам и ушам карикатурная история с русскими эмигрантами развернутая в очередном сезоне в несколько серий. Карикатурные казаки в шинелях, водка и икра, безумные оргии, ... Да, можно конечно и посмеяться. Но, ведь интересно, что с начала сериала, подобных карикатурных персонажей не было. Думаю, что эту слабость в пропаганде или в мозгах создателей можно простить. Что с них взять?

В итоге этой сумбурной заметки, я бы сказал, что стоит посмотреть этот сериал. Тем более, что достойных альтернатив в данный момент не особо наблюдается.

Посмотрел кино и хочу сказать в одноклассниках https://ok.ru/cinema.talk/topic/66922858648834
вконтакте https://vk.com/wall-84427353_293
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

Виктор Мараховский. Фильм "Легенда о Коловрате" - не халтура. Это честная творческая неудача ...



Виктор Мараховский. Причины неудачи "Легенды о Коловрате" (2017, Иван Шурховецкий, Джаник Файзиев)

Итого. Фильм "Легенда о Коловрате" - не халтура и не провал. Это честная творческая неудача, вызванная попыткой выполнить слишком много разных задач, идей и задумок разом.

В те минуты, когда вы это читаете (то есть на вечер субботы) художественный фильм "Легенда о Коловрате" собрал в отечественном прокате примерно 390 млн рублей. Второй уик-энд идёт примерно вдвое хуже первого, то есть имеются основания полагать, что сборы выходных составят около 130 млн рублей, а суммарная касса доберётся до 420-430 млн рублей (впрочем, конкурентов у картины нет, так что может быть и 450-460 млн.).

При бюджете в 350 млн рублей картине необходимо собрать около 700 млн, чтобы выйти в ноль - однако к данному показателю "Коловрату", скорее всего, не суждено приблизиться. Потому что 12 декабря в прокат выходит очередной эпизод "Звёздных войн". И хотя мы полны мрачных предчувствий по поводу данной кинокартины - она всё равно раздавит прочие фильмы как панцерваффе польскую государственность.

Поэтому мы предрекаем "Коловрату" итоговые сборы в районе 500 млн руб. - что почти на 300 млн меньше, чем у удачного фильма "Салют-7". При том, что "Салют" стартовал несколько хуже "Коловрата" - во вторые выходные он показал весьма незначительное падение. И сейчас сборы "Коловрата" "салютовским" во второй уик-энд уже уступают.

Поскольку судьба картины уже решена, мы можем поговорить о причинах неудачи фильма, не опасаясь быть обвинёнными, например, в русофобии или ордынстве соответствующими интернет-клаками.

Вначале следует отметить: мы считаем "Коловрата" не халтурой, а именно неудачей. То есть, в отличие от каких-нибудь "Защитников", создатели которых вообще непонятно чем писали сценарий и непонятно чем снимали, "Коловрат" делался, мы уверены, старательно. Команда шла к успеху - просто не получилось.

А теперь поговорим о неудачах.

Первой неудачей следует считать сюжет, которым заменили как реальную историю, так и собственно легенду о Коловрате, дошедшую до нас из недр прошлого. В реальной истории, дошедшей до нас в описаниях, хан Батый пришёл под стены Рязани с обычными для Чингизидов завоевательными намерениями - то есть подчинить, взять большую дань и завоевывать мир дальше. Однако условия оказались неприемлемы (согласно соответствующей повести, хан в частности затребовал себе невестку князя). После нескольких дней штурма старая Рязань была не просто взята, но уничтожена навсегда (Рязань нынешняя, как известно - перенявший спустя несколько столетий это имя соседний город).

История Евпатия Коловрата, документированию не поддающаяся, но запомнившаяся народу, - представляет собой идеальный рассказ о героическом отмщении. Согласно ей, боярин Евпатий, бывший в отъезде и заставший по возвращении разорённую Рязань - в гневе со своей дружиной и добровольцами из выживших атаковал арьергард орды и поубивал столько агрессоров, что после непростой победы над ним Батый восхитился и сказал легендарное: "Будь у меня такой воин - держал бы его у самого сердца своего".

Сюжет

Создатели кинофильма решили отступить как от "историзма", так и от оригинальной легенды. Предложенный ими взамен сюжет в следующем:

1) Видя приближающуюся орду Батыя, рязанский князь посылает своего сына Фёдора и боярина Евпатия с богатыми дарами. Однако Батый по отсутствующим причинам решает их убить, а Рязань уничтожить. Отсутствие мотивации для злодейства хана сильно вредит пониманию логики картины.

2) Чудом сбежавшие из стана Батыя Евпатий и его спутники кружат из-за погодных условий, и поэтому прибывают к Рязани слишком поздно - когда орда уже всё сделала.

3) Евпатий рассылает гонцов к соседним князьям с просьбой о помощи, а сам решает стратегически оттянуть на себя силы Батыя, чтобы дружины русских успели собраться к месту генерального сражения.

4) Помощь не приходит, потому что соседние князья не хотят связываться.

5) Но у Евпатия тем временем меняется мотивация - в виде внезапных саней с выжившими детьми, которых надо эвакуировать к своим. Когда эта задача выполняется - Коловрат героически гибнет.

Самое обидное - в том, что это в принципе (за исключением нелогичного злодейства Батыя) нормальный сюжет.

Характеры

В отличие от многих критиков, мы понимаем, что хотели сказать создатели картины, наделив Евпатия ежеутренней амнезией. Символизм данного недуга очевиден - он означает, что Орда, фигурально говоря, стёрла историю и память Руси. И, таким образом, борьба с Ордой является для главного героя ещё и путём к обретению себя. Этот путь он также успешно проходит - и умирает, помня всё и обретя, так сказать, собственную цельность.

Мы, правда, не понимаем характера Батыя. Мы не увидели пускай безжалостного, но прагматичного завоевателя. Мы не увидели также инфернального трёхметрового андрогина вроде Ксеркса из "300". Мы увидели непонятного царевича в куртизанском макияже, не проявляющего ни ярости, ни разумности, ни вообще логики в поведении.

Из прочих запомнившихся лиц стоит отметить Александра Ильина-мл., играющего спасшегося против воли соратника Коловрата, и торговца-химика в исполнении Тимофея Трибунцева, осуществляющего "низовое" и "скоморошье" сопровождение сюжета.

Имеется также супруга Коловрата, привыкшая ежеутренне сообщать проснувшемуся мужу, кто он таков и сколько прошло времени, а к вечеру получать от него резную свистульку и признание в любви. (Кстати, сцены взятия Рязани, включая смерть жены Евпатия и знаменитый поступок княгини, бросившейся с колокольни - самые сильные в фильме).

...Самое обидное в том, что (за исключением, повторимся, непонятного Батыя) эти характеры вполне уместны и объяснимы.

Не вышло

А теперь - о трагичном. Проблема в том, что все эти вполне уместные характеры и вполне нормальный сюжет, будучи упихнутыми в комиксоидное кино, не сумели нормально прилечь друг к дружке.

Комикс - это, уважаемые читатели, жанр упрощения по определению. Там могут быть допустимы сюжетные повороты в любом количестве, но "смысловой пейзаж" должен быть прост и понятен с начала и до конца.

Есть версия: этот жанр оказался просто не в состоянии потянуть (в исполнении создателей) то количество сущностей, которое они в картину заложили. Потому что амнезический Коловрат, ищущий себя, при этом действующий стратегически как командир партизанского отряда в Великой Отечественной, а затем как спаситель детей, да ещё смешанный с цифровым медведем Потапычем, возникшим в комиксоидной логике, но затем ушедшим в никуда без внятного объяснения, и алогичным Батыем, - это уже перебор. Для комикса - слишком много и сложно. Для хард-эпика - слишком комиксоидно, картинчато, цифрово и понарошку.

...Ну и чисто субъективное мнение. Исполнитель роли Коловрата не справился с невероятно, действительно, сложной задачей быть одновременно и крутым профессионалом тактики, и вечным младенцем, начинающим каждое утро с нуля. Это не его вина. Создатели нагрузили его сверх меры - и он не потянул.

И наконец

Картина завершается калькой с "300", где выживший коловратец, а ныне дружинник св. Александра Невского, союзника Орды, стоит в составе новгородской дружины над Чудским озером, на другой стороне которого виднеются псы-рыцари.

Это тот момент, когда становится особенно и чрезвычайно ясно, что снимать нужно было не комикс, а эпик - в котором главной темой была трагическая ситуация раздробленности русских княжеств, из-за которой общая государственность была весьма жёстко привнесена на Русь извне. Но из которой русские всё же сумели вырулить, и перенять у Орды её силу, и в конце концов, научившись многому, перенять у неё статус мега-государства и с честью развить его до высшей степени.

Итого

Фильм "Легенда о Коловрате" - не халтура и не провал. Это честная творческая неудача, вызванная попыткой выполнить слишком много разных задач, идей и задумок разом.

Источник: https://www.nalin.ru/prichiny-neudachi-legendy-o-kolovrate-6211

Вконтакте https://vk.com/wall-84427353_284
В одноклассниках https://ok.ru/cinema.talk/topic/66867038819586
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

"Легенды Исландии" / Journey's End / Ferdalok (2013, Рагнар Ханссон)



"Легенды Исландии" / Journey's End / Ferdalok (2013, Рагнар Ханссон)

Читал я "Сагу о Гретире", ту что считают самой объемной сагой об исландцах, то есть тех самых северянах, которые расселились по Скандинавскому полуострову, Дании, Шотландии, Ирландии, и в других местах. Как раз их на Руси завали варягами, викингами. Суровые условия жизни создали очень суровые отношения между людьми. И, грубо говоря, самые отмороженные, те которые не смогли ужиться в других местах были отправлены в Исландию на выселки.

Ну и естественно, захотелось мне, что-то посмотреть и послушать на эту тему. Очень уж я люблю документальные фильмы.

И обнаружил я документальный сериал "Легенды Исландии" (2013, Рагнар Хансон). Но, меня ждало разочарование.

Начнем с того, что это фильм не совсем о легендах, а скорее об увлечении Рагнара Ханссона психотерапией. Сам рассказ саги, занимает очень маленькое время, а основное время это любование диктора в кадре собой, с комментарием, какие ужасные психологические проблемы биполярные, шизофренические и многие другие были у главных героев. Ну зачем это натягивание? Ставить диагноз по письменному источнику - это уже идиотизм. А уж на основе саг, которые были записаны только через века после событий и имеет множество искажений от пересказа, добавлений сказочности - это уже совсем.

Для меня очевидно, что если рассказать интересно нет возможности, а снимать реконструкцию или рисовать ее дорого, то начинается оживляж говорящих голов. В таких идиотских ракурсах говорящие головы дикторов с таким монтажем, я еще ни разу не видел.

Есть ли что-то в этом фильме? Может дух эпохи? Дух эпохи лучше передан художественными сериалами такими как "Викинги" (2013 - ...), "Последнее королевство" / The Last Kingdom (2015 - ...), даже несмотря на некоторые "креативные" придумки, того что не могло существовать в вещественном мире.

Я считаю, что этот фильм тупой и вредный. Не смотреть!
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

Сериал "Хранилище 13" / "Запасник 13" / Warehouse 13 (2009 - 2014)



Сериал "Хранилище 13" / "Запасник 13" / Warehouse 13 (2009 - 2014)

Сериал является следствием логичного желания для получения большего дохода развить идею прекрасного минисерала "Пропавшая комната" / "Потерянная комната" / The Lost Room (2006, Крэйг Р. Бэксли, Майкл Уоткинс).

Сериал, так же стоит отнести к жанру детективной фантастики, с типичными главными героями женщиной и мужчиной аля сериал "Кости" / Bones, которые в основном и расследуют, "находят и прячут" разные штуковины. Немного раздражает, что мужчина показан с оттенком малолетнего дебила.

Основной вид склада штуковин очень мне напомнил один из последних кадров старого фильма "Индиана Джонса и ковчег завета (1981), где добытый в перипетиях макгафин пакуется в невзрачный ящик с надписью "Собственность США" и отправляется на хранение на огромный, тянущийся до горизонта склад.

Отношения между главными детективами в первом сезоне почти не развиваются, хотя возникает некоторое большее доверие к напарнику.

Макгафины не совсем макгафинские, то есть в сценарии не проработаны таким образом, что они "не просто необходимы". Некоторые штуковины просто уничтожаются в процессе их захвата, как например кресло психоаналитика.

Забавно, хотя конечно стильно, что секретная служба бегает с устройствами, которые явно будут и выделяются среди толпы. Почему вдруг портсигарообразная коробка с прямой видеосвязью предпочтительней айфона? Надежнее и провереннее? Но стоит ли так светиться?

Хранение на складе бардачное, документацию ищут по памяти, нормального каталога нет, безопасность на складе не продумана. Даже устройства, которые отвечают за отсутствие общего бабаха не имеют запасного варианта, если с полки падает жидкая веревка и наматывается на огромные шестерни, которые канат перемелют и стопорят их. Есть в этом, что-то такое идеологически гарипоттеровское. Помните наверное, ну для того чтобы веселее было и что-то случалось опасные штуки должны храниться в коледже Хогвардс, где студенты могут с ними пошалить.

#фантастика #детектив

ссылка на страницу сообщества "Посмотрел кино и хочу сказать" вконтакте https://vk.com/cinema_talk?w=wall-84427353_280%2Fall
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

"Уилл" / Will (2017, Шекхар Капур, США)



"Уилл" / Will (2017, Шекхар Капур, США)

"Внезапно на один из столиков вспрыгнул человек и запел:
Билл Шекспир, хороший малый,
Зря бумаги не марал,
Не давал проходу юбкам,
Громко песенки орал..." Клиффорд Саймак "Заповедник Гоблинов"

Цветастость, яркость, прямо таки восточные цвета напомнили мне о фильме "Поезд на дарджилинг" / The darjeeling limited (2007, Уэс Андерсон)

Откуда такие цвета в вершинах лондонского дна? Откуда столько света в узких и затхлых улочках?

Как это откуда?! Из Индии! Если очень внимательно смотреть, то уже среди повествования можно заметить быстро промелькивающий субтитр с указанием индийского режиссера Шекхара Капура.

Первая серия несмотря на яркость смачно пытается подать мерзости Лондона, с вытаскиванием кишок на площади, с грязь. Но все это в таких радостных индийских цветах, что казнь на площади уже больше воспринимается взглядом средневекового лондонца, как развлечение. Можно пойти в театр, а можно на шоу-казнь, и там платить денег не надо.
Грязны бордель? Зато девушки миловидны и одеты в яркие одежды. Ночной горшок выливается прямо на улицу? Зато рядом висят яркие полотна.

Может оно так и надо? Может быть такая нарочитая раскраска истории с помощью костюмеров и декораторов - это то, что позволяет взглянуть на мир глазами лондонца, для которого грязь и нечистоты на улице, замызганные стены были и не так уж заметны, а блеклые одежды казались верхом яркого и богатого одеяния. Или режиссер пытается таким образом создать контраст грязи и цвета?

Возможно, таким же способом режиссер решает и контраст к творческой работе, ведь молодой Билл Шекспир перемежает написание своих пьес с чисткой ночных горшков, ведь отрабатывать свою коморку для жилья приходится. О ночных горшках упоминается как минимум в 2 из первых трех серий.

Театр показан как находящийся на крайней стадии деградации. Игра актеров слаба и вычурна, и конечно сцены с размахиванием чего-то фаллического прикрепленного между ног. "Вот это настоящая комедия!"

Все это переплетается еще и с преследованием католиков и их борьбой за веру. Здесь режиссер начинает увлекаться изображением пыток во время проведения следственных мероприятий.

Стоит ли смотреть? Я не знаю. Вчера еще, я думал, что не буду даже писать об этом сериале. Но вот сегодня чуть-чуть накорябал.
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

"Пепел и снег" / Ashes and Snow (2005, Грегори Кольбер)



"Пепел и снег" / Ashes and Snow (2005, Грегори Кольбер)

Думаю, что этот фильм хорошо характеризует фраза "выставка-инсталляция, созданная канадским фотографом Грегори Кольбером". В принципе если вы видели приложенный кадр, то можете представить вводящую в транс музыку и некоторые закадровый бубнеж на тему "одна природа одно целое, мы едины с животными, ...". Достаточно. Вы уже посмотрели этот фильм.

Сепия и однообразность вот, что выделяет эту попытку фотографа сложить кадры вместе в желании показать свой поиск самого себя в течении тринадцати лет в тридцати двух путешествиях в разные страны мира. Но не ждите тут разных стран. Несколько слонов, несколько храмов, несколько буддийских монахов и достаточно.

Некоторые кадры можно назвать хорошо построенными, некоторые вывернутыми, но создается ощущение многих многих дублей, из которых на монтаже так и не смогли выбрать, и вставили все. Ну, впрочем, так получилось намного длиннее. Особенно, если в попугаях мерить.

Документальный фильм или художественный? Лучше назвать документальной попыткой фотографа сделать продолжение своему фотографическому творчеству.

Я бы рекомендовал показывать это фильм на тренингах "найди себя" и на занятиях по медитации, сесть около экрана, и так протяжно "ом-м-м, ом-м-м-м, ом-м-м-м, ом-м--м-м ...

Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

Документальный сериал "Планета Земля 2" / Planet Earth II (2016)



Удалось мне посмотреть две серии из этого интересного документального сериала "Планета Земля 2" / Planet Earth II (2016).

Первая серия показалась слишком убивательно-пожирательной, слишком много саспиенсных моментов заканчиваются гибелью главного героя. Вторая серия такой уже не ощущается.

Съемка технична и динамична, везде где возможно используется вертолетик (геликоптер, дрон), операторы просто стремятся в каждый кадр вставить движение, или тревелинг, съемка движущейся камерой, как с вертолетика, или панораму. В некоторые моменты эта мания немного раздражает.

Если кадры пошли статические, то значит у операторов не было возможности использовать любимый тревелинг или панорамы.

Истории, очень короткие, а ля "знакомьтесь это заяц, сейчас его сожрут, но он еще пытается убежать, сожрали". В фильме слабо используется оправдание пожирания, то есть когда после кадра растерзанного зайца показывают довольных лисят с набитыми животиками.

Особенно ужасно выгляди сцена со змеями и, только что вылупившимися маленькими игуанами. Только продрал глазики и десятки змей пытаются тебя сожрать. Ну понятно, что операторы наснимали побольше материала, но монтажёр просто смакуют эту сцену, показывая дубли, и еще раз, и еще раз, и вот в таком ракурсе. Сцены смертей преобладают над сценами счастливого спасения.

В целом судя по двум первым сериям сериал добротный и обладает новизной как в сценах с животными, аналогичных которым не встречал, так и в активном использовании вертолетика и съемке в стиле "Властелина колец" каждый кадр движение, так и некоторой попытке новизны в монтаже.

Детям, я бы не рекомендовал показывать этот сериал.

Ссылки на сообщества:
https://vk.com/cinema_talk
https://ok.ru/cinema.talk
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

Собака на сене (1977, Ян Фрид, по пьесе Лопе де Вега)



Собака на сене (1977, Ян Фрид, по пьесе Лопе де Вега). Катерина Пономарева

Источник: https://vk.com/wall-84427353_214

Боже мой, этот фильм меня фантастически осчастливил! В момент, когда граф, фальшивый отец Теодоро направляется к графине де Бельфлёр на встречу с давно утерянным сыном, тогда как сам Теодоро вот-вот направится в Испанию, саспенс зашкаливает невозможно: что, если не успеют они встретиться? Тогда пострадают и граф, и графиня, и ее давно любимый секретарь. Невыносимое напряжение.

Армен Джигарханян в роли Тристана блестяще умен и хитер, устраняет все невзгоды своего господина Теодора - двойное покушение на жизнь ревнивцами, безродное существование. Фактически, его можно отнести к "мужской" версии субретки - классического персонажа комедии дель арте, служанки, помогающей господам в делах любовных. Но все же, субретка в её классическом образе гораздо больше приближена ко двору и скована обычно пределами господских угодий,тогда как Тристан намного более волен в своих действиях и его руки развязаны для плетения интриг большего масштаба.

Джигарханян в этой роли еще блистательнее, чем я уже написала по простой причине: сценаристом умело прописан образ довольного живчика, умеющего искренне веселить людей и быть веселым, разгораясь еще больше от тех, кого он смешит. При этом всем, Тристана никто не считает за шута, и не посмеет, поскольку он - душа компании. В частности, это он исполняет множество песен, которые звучат в фильме, и всегда они хороши и вовремя.

Костюмеры доработали этот образ до идеала: золотая серьга, развязно болтающаяся из стороны в сторону в ухе - меткая деталь для музыканта жанра шутливых песен и частушек.

Из других деталей, присущих другим персонажам, очень запоминаются усы старого графа-жениха, которые лишь подчеркивают его аляповатые наряды, призванные показать достаток средств (и недостаток вкуса, вызванный отсталостью от моды). Еще один жених отличается франтоватостью, и носит тьму перьев, которыми можно одеть, пожалуй, одну куропатку, и, такое ощущение, что сразу несколько плащей, являя собой квинтэссенцию эдакого гардеробного барокко.

Что касается того, как стилистически обыграли костюмеры и стилисты внешний вид главной героини - он повторяет ее характер и принципы. Никаких излишеств, наряды хоть и качественны, богаты на вид, но не вызывающи и даже не кокетливы, а степенны и аристократичны. Спокойные, благородные цвета - холодный зеленый, серебряный, синий, черный преобладают в ее нарядах. Практически единственный раз Диану можно увидеть в ярком платье, и то, цвета его - монаршие красный и золотой. Ее подобающие наряды подчеркивают то, как она держится в обществе, не дает повода для сплетен, не дает разыграться неравной страсти.

Язык пьесы и язык любви в пьесе - отдельная тема для восхищения. Перед героями, выражающими свои мысли столь искусно, остается только преклониться. Тонкость намеков, которые можно трактовать и как прозрачные, и как запутанные одновременно (чем и занимаются герои какую-то часть фильма, смакуя слова своих возлюбленных, в поиске истинного смысла), элегантность языка, красноречие, которое легко плетет слова в предложения - вы не встретите ни одной грубости в этом фильме.

И в то же время, язык персонажей так искусен потому, что несмотря на свою кажущуюся витиеватость местами, он всегда искренен. Именно за великолепно вылепленный язык я так люблю и "Собаку на сене", и "Женитьбу Фигаро" (1974, Виктор Храмов, Валентин Плучек), и "Формулу любви" (1984, Марк Захаров) - одними репликами можно любоваться бесконечно.

Катерина Пономарева - ТО "Вечерний кинозал"

Источник: https://vk.com/wall-84427353_214
Александрович, 2013, Игорь, Пономарев

Собака на сене / El perro del hortelano (1996)



"Собака на сене" / El perro del hortelano (1996) murzillo


   Сто тыщ раз видела прекрасную советскую постановку, нежно её люблю. А тут на днях попалась испанская экранизация и конечно было страшно любопытно как там на родине Лопе де Вега к пьесе отнеслись.

   Так вот, отнеслись довольно почтительно. Во-первых пьесу перенесли почти целиком и там оказывается очень много текста было )) Во-вторых снимали в красивейших местах Португалии: дворце маркизов де Фронтейра, и дворцах Синтры и Келуш. Всю дорогу на эту плиточную отделку налюбоваться не могла.

   Бюджет правда у фильма был крошечный. И тот наверное весь на костюмы потратили, потому что даже съёмки приостанавливать пришлось. Очень чувствуется, что кино такое небольшое, дешёвое. Массовки самый минимум и та одета кое как и как-будто с улицы набрана.

   Ну да бог с ними. Несмотря на все трудности, кино в итоге закончили и оно даже потом 7 наград Гойя отхватила. И вот то, за что отхватила, это действительно сильные стороны фильма. Здесь очень классная работа художников-постановщиков/гримёров/художников по костюмам. Очень и очень славная Диана. Но вот режиссёру наверное на безрыбье дали. И всё остальное тоже средне, особенно если сравнивать с песенно-комедийной версией Яна Фрида.



   И как ни обидно, главный провал тут местная версия Теодоро. Мало того что он мужчина хоть и аутентичной, но довольно специфичной внешности. Так ещё играл при этом какого-то пройдоху, так что глядя на эту кривую ухмылку было довольно трудно верить словам Дианы "- Я столько раз невольно замечала, как Теодоро мил, красив, умен..". В итоге вместо горячего испанца видишь трусоватого простолюдина, перед которым забрезжило внезапное графство или как минимум куча бабла. На его фоне даже местные версии графа Федерико и маркиза Рикардо выглядели вполне приличными и не старыми мужиками.

Но зато Диана... ах какая тут Диана! Обаятельная и очень красивая девочка в потрясающих платьях. Искренне веришь что по такой весь город может с ума сходить.



ЗЫ: Но главное, не совершайте моей ошибки, ищите только с субтитрами. Я нашла в какой-то "профессиональной озвучке", но она точно делалась в те же лохматые 90-ые для какого-то левого канала. Поэтому там  мрачные люди просто забубнили весь текст пьесы без интонаций. Боль практически.



Источник "Хроники любительницы кино. Про киношки в двух словах" "Собака на сене" / El perro del hortelano (1996)